Valentin Varga / Materijalni sinhronizam rođenja i smrti
Otvaranje: Ponedeljak, 20. februar 2023., 19.00
(20. 2 – 3.3.2023)
U ponedeljak, 20. februara, u 19 časova, u Galeriji SULUV, biće otvorena izložba radova Valentina Varge, pod nazivom „Materijalni sinhronizam rođenja i smrti“. Izložba će biti otvorena do 3. marta 2023. godine.
U svojoj umetničkoj praksi istražujem mogućnosti istovremenog prikazivanja rođenja i smrti, odnosno nastanka i nestanka u materiji. Kao deo rada pokušavam da mapiram različita shvatanja rađanja i smrti u raznim religijama i filozofijama i njihov odnos prema vremenu, fokusirajući se na monistička učenja, koje čine filozofsku osnovu mog rada. U procesu realizacije multimedijalnih radova korišćene su razne metode, prvenstveno jukstaponiranje ikonografije svakodnevnice sa arhaičnim i arhetipičnim simbolima. Jukstaponiranjem novonastalih ili već postojećih simbola nastajanja i prolaznosti pokušavam sastaviti „harmonične paradokse“. Glavni motiv ovih radova je metlica brisača kao i sam proces brisanja, kao nešto što već u sebi nosi istovremenost nastanka i nestanka. U svojim radovima operiram sa kompleksnom simbolikom, samu formu pokušavam da redukujem na minimum, tako da ona pruža mogućnost beskonačne interpretacije. Pored prethodno navedenih, radovi problematizuju i pojam individue i odnos čoveka i predmeta.
BIOGRAFIJA
Valentin Varga, rođen je 1990. godine u Novom Sadu. Diplomirao je na Akademiji likovnih umetnosti u Sarajevu na odseku slikarstvo. Master studije apsolvirao na Akademiji umetnosti u Novom Sadu. Svoj rad je prezentovao na brojnim grupnim izložbama (Srbija, Bosna i Hercegovina, Mađarska, Austrija) i na četiri samostalne izložbe. Učestvovao na brojnim kolonijama umetnika i u umetničkim projektima u Srbiji i u inostranstvo. Jedan od osnivača umetničke grupe CtrlV Art. Od 2015. Godine je organizator likovne kolonije „TAKT“ (Temerinska Likovna Stvaralačka Kolonija). Od 2021.godine je član Saveza Udruženja Likovnih Umetnika Vojvodine (SULUV). Živi i radi u Temerinu.
GALERIJA
Fotografije sa otvaranja
SULUV RECENZIJA
Recenzija o umetnosti Valentina Varge
Mark Lošonc
Institut za filozofiju i društvenu teoriju, Univerzitet u Beogradu
Umetnost Valentina Varge karakteristična je po svojoj složenoj konzistentnosti. Ukupno uzevši, može se reći da se ona odlikuje po izvanrednoj ontološkoj samosvesti, kako u pogledu specifičnog statusa i sistematičnog promišljanja umetničkih formi (multimedijalnih instalacija, fuzije predmeta, slika, itd.), tako i u odnosu na zavidnu refleksivnosti pogledu sadržaja koji su skoro uvek egzistencijalnog značaja. Formu naglašeno ostvaruje imajući u vidu stvaralački dijalog između umetničkog dela i recipijanata, te Vargina dela mogu se razumeti kao eksperimentalna „otvorena dela“ (Umberto Eko), preciznije, umerenost u formi proporcionalna je sa umnožavanjem smisla, potencijalnih interpretacija i slobodnih asocijacija. Bez obzira da li to podrazumeva jednostavnost u pristupu ili upotrebu nađenih predmeta (objet trouvé), forma je u Varginoj umetnosti uvek u konstruktivnoj i dinamičnoj simbiozi sa sadržajem. U ovoj umetnosti predmeti često doživljavaju neobičnu metamorfozu, transformišući se u semantički obogaćene sadržaje kroz suptilnu refleksiju na postojeće vladajuće ideologije ili kroz tematizaciju egzistancijalno značajnih situacija ili događaja. Jedan od čestih motiva u Varginoj umetnosti jeste tema prolaznosti (smrti) i nastajanja (rođenja) koja se takođe manifestuje u produktivnoj simbiozi forme i sadržaja. Primera radi, motiv prolaznosti i nastajanja prepliću se u tematizovanju fenomena brisanja, ali se tema brisanja pojavljuje i recimo kao planirano uništavanje samog umetničkog dela, primera radi odražavajući procese nestajanja u prirodi, ali ujedno i alternativnim očuvanjem sadržaja kroz video dokumentaciju. Valja pomenuti i inovativne metode poput jukstaponiranja ikonografije svakodnevnice sa arhaičnim i arhetipičnim simbolima. Pri tom je važno naglasiti da Vargina umetnost nije konceptualna, nego, budući da je veoma svestan ograničenosti naših diskurzivno-racionalnih mogućnosti, više se može reći da je ona transkonceptualnog ili postkonceptualnog karaktera, te ima u vidu u uobičajenim okolnostima nepomirljive paradokse, odnosno vanumetničkim sredstvima neuhvatljive probleme. Pronalazeći inspiraciju u arte povera, minimalizmu i estetici japanskog zena, ali ujedno značajno proširujući postojeće horizonte dubinom ontološkog promišljanja (sa posebnim osvrtom na monistička učenja), Varga realizuje asketska i ujedno veoma bogata i stimulativna umetnička dela. Njegove dosadašnje samostalne izložbe (Simul; Exist – Um; Privremena konfiguracija), i aktivnosti u umetničkom svetu jasno svedoče o jednoj veoma inovativnoj umetnosti koja ima veoma duboke potencijale. Kako je jedan od nauglednijih umetnika u regionu, Balint Sombati napisao o njemu: „Varga je univerzalni stvaralac koji ostvaruje savremenu umetnost visokog kvaliteta tako što neverovatnom osetljivošću povezuje realne predmete sa svakidašnjem značenjem da bi formulisao kompleksne ideje“. Vargina umetnost inspirativno kruži oko onoga što je neizrecivo u pogledu ljudskog postajanja kao takvog i sveta oko nas.
